M.D.: Ольга, расскажите, пожалуйста, о себе: кто Вы по профессии и как пришли в фотографию?

O.U.: Так случилось, что по профессии я совсем далека от творчества. Я закончила ДВФУ во Владивостоке по специальности «Юрист». Однако у меня есть второе образование со времен школы  - художественное. Поэтому всё мое детство меня окружало искусство, в частности живопись. Уже в подростковом возрасте я начала интересоваться фотографией. И не смотря на то, что я получала юридическое образование, параллельно я развивалась в фотографии. После первого курса, я уже почти физически ощущала нехватку в своей жизни творчества. И работа фотографом для меня была, как глоток морского воздуха.  

M.D.: Интересовались ли Вы фотографией в детстве? Фотографировал ли кто-то в вашей семье?

O.U.: До старших классов меня не интересовала фотография, я была занята живописью, и все мои силы были направлены в «ту стезю». Как и многие дети, я пошла по стопам родителей в выборе профессии. Однако, несмотря на это, моя мама самый творческий человек которого я знаю. Все таланты пришли ко мне от неё. Что касается фотографии, то у моего отца в какой-то из периодов его жизни было такое увлечение. Но это было все до моего рождения и в моем цветущем нежном возрасте, из которого я ничего не помню.

M.D.: Вы помните свою первую камеру?

O.U.: Конечно. Самая первая камера это был Canon моей близкой подруги Анны. Именно благодаря ее отзывчивости и доброте, с которой она делилась своим фотоаппаратом, ко мне пришло желание о собственном Canon и вообще о желание фотографировать всё вокруг. Я конечно не беру в расчет пленочные «мыльницы», я их помню, но столь важной эмоциональной нагрузки для меня они не имели. Лично мой фотоаппарат появился у меня спустя некоторое время после того, как я поняла, что хочу фотографировать. Это был тот самый подарок моей мамы и сестры, который положил начало для моего самостоятельного творческого пути – Canon 450D.

M.D.: Чем Вы сейчас снимаете? Есть ли, по Вашему мнению, принципиальная разница между пленочной и цифровой фотографией?

O.U.: Сейчас я снимаю на Canon 5D MARK III. Я очень люблю свою камеру и дорожу ей. По мимо того, что она помогает мне в достижении поставленных целей, так благодаря ей я еще и накачала правую руку (смеется). Не могу сказать насчет принципиальной разницы, однако по своим ощущениям могу сказать, что плёночная фотография это немного больше чем цифра, в ней чуть больше души, и к ней нужно прийти самостоятельно. С взрослым пониманием и осознанием этого мира. Раньше пленка меня не интересовала. Сейчас я к ней постепенно пришла. Это как с настоящей любовью. Чтобы испытать настоящие чувства, нужно пару раз по-глупому влюбиться. 

M.D.: Расскажите, пожалуйста, о кадрах, которые наиболее важны и ценны для вас. Есть такие?

O.U.: Не могу таких вспомнить. Сейчас мне совсем не хочется смотреть на то, что я делала ранее. Я с ужасом открываю те папки на компьютере. Мне абсолютно все не нравится. А со съемками сейчас - это была великолепная съемка, если спустя две недели я продолжаю смотреть на результат без тошноты. Единственные кадры, которые я ценю, это исключительно фотографии с моей семьей и близкими мне людьми. Но в основном это фотографии или сделанные второпях, или на айфон.

M.D.: Кто из современных фотографов наиболее близок Вам по творческому методу? Можете ли Вы назвать наиболее интересных авторов?

O.U.: Относительно недавно мне сказали, чтобы я перестала равняться на русских фотографов. Чтобы я перестала смотреть их фотографии. А всё больше равнялась на запад. Я стараюсь, но не всегда получается. Пожалуй, выделю Константина Сорокина, который у меня в закладках в VK, мне очень нравятся его портреты и обработка. Но все же, я действительно больше часами разглядываю фотографии Mario Testino и Patrick Demarchelier.  Demarchelier и его фотоработы сейчас у меня везде, в мыслях, в книгах, в закладках, в дневниках, блокнотах. Везде. Его фотографии великолепны и в каждой из них есть то, что заставляет остановиться и разглядывать. Это я считаю высшим мастерством.

M.D.: Участвуете ли Вы в конкурсах, выставках, что для вас значит общественное признание?

O.U.: Я была финалисткой в Pacific View 2014 на Pacific Style Week, были какие-то еще конкурсы, когда я только начинала фотографировать, но о них я уже не вспомню. Во мне, как и в любом человеке присутствует некоторая доля жаждущая тщеславия. И в здоровых пропорциях я не вижу в этом ничего плохого. Благодаря этому чувству, я уехала из родного морского Владивостока в Москву. Общественное признание ведь тоже разное бывает, мне не нужно, чтобы мое имя выкрикивали из каждого вагона метро, мне будет достаточно простого принятия моего вселенского господства (смеется).

M.D.:Что нужно, чтобы сложился кадр? Назовите, пожалуйста, несколько важных, именно на Ваш взгляд, составляющих.

O.U.: Мое настроение. Настроение и раскрепощенность модели.  Адекватная реакция модели на команды (как в «Ералаше»). Хорошая музыка, а вернее моя музыка. Стилист по одежде Киревичев Максим. И стилист-визажист, с которым я на одной волне - Наташа Йонг.

M.D.: Чем, на Ваш взгляд, профессионал отличается от любителя?

O.U.: Заработком. Столько лет снимаю, но порой мне кажется, что я по прежнему любитель (cмеется).

M.D.: Как Вы совершенствуетесь? Что считаете лучшим способом обучения — посещение мастер-классов, общение с коллегами, книги, интернет?

O.U.: Я абсолютная самоучка в фотографии. Поэтому в качестве лучшего способа обучения считаю, это сесть и все досконально изучить самостоятельно. То, что мы живем не «до нашей эры» и у каждого есть интернет это подарок нам, которым мы должны пользоваться. Всю необходимую информацию можно спросить у гугла. Спасибо ему. Что касается обучения, никто не отменял русское чутье на профессионалов. Если ты профессионал – предъяви бумажку о том, что ты он самый. Для себя я рассматриваю дальнейшее обучение, так как все же чувствую некоторую нехватку знаний и потребность в их получении из уст тех самых. 

M.D.: Сколько времени Вы обычно посвящаете обработке фотографий?

O.U.: Раньше я могла посвятить одной фотографии и до 6 часов. Сейчас намного меньше, но получается качественнее. Парадокс.

M.D.: Какой цели в фотографии Вы хотели бы достичь?

O.U.: Я не привыкла делиться своими целями. Давайте чуть позже вы спросите, а я скажу достигла ли я их.

M.D.: Над какими проектами Вы сейчас работаете?

O.U.: Сейчас собрав команду, мы только начинаем разбег. Но это будет по истине «Легендарно!», как сказал бы Барни Стинсон

M.D.: Что Вас вдохновляет?

O.U.: Музыка, зачастую фортепьянная. Недавно найденные треки Моби натолкнули меня на массу новых идей. Огромная книга работ Patrick Demarchelier, которую я привезла себе в качестве подарка. Хорошая еда. Прогулки. Моя Мама. Свежие журналы VOGUE, HARPER’S BAZZAR. Живопись. Мысли о любви. Море. Путешествия. Болтовня. Много работы.

M.D.: Ваш авторский совет другим фотографам 

O.U.: Для фотографов советов нет. Я не достигла того уровня, чтобы что-то советовать. Но всем людям будет полезно: «кушайте вкусную еду, путешествуйте и занимайтесь любовью».